《命运交响曲（第一乐章）》欣赏教学观摩心得

                       江阴市利港中学  张艳清            

疫情的汹汹来势阻断了学校正常的线下教学秩序，但线上教学冲破重重困难，依然井然有序地开展。在居家教学这段时间里，我们通过观看徐霞客中学吴琼老师执教的《命运交响曲（第一乐章）》课堂实录视频，不仅再次欣赏了这部经典之作，也在吴老师的教学过程中，领略了她落落大方、亲切自然的风采。现就本节课主要的可取之处和建议修改这两方面略谈对一些感想和体会。

一、可取之处

1、教学清晰，突出了欣赏主线

从聆听片段猜作品、揭题、引入作者及“交响曲”、“奏鸣曲”概念的复习，到由片段欣赏展开三部的有序聆听，再到视频的完整欣赏，以及最后的主题总结，各个版块条理清晰，在流畅的欣赏过程中，特别突出了呈示部中的2大音乐主题，即命运主题和英雄主题。不难发现吴老师将这2个具有强烈对比性的主题作为本节课的欣赏主线贯穿其中，就学生层面如何欣赏较为复杂的交响乐可谓提供了一些可取的经验。

2、手段适宜，细化了欣赏体验

    在重点（难点）部分，呈示部的主部和副部是更为突出的重点欣赏。如何让学生感受命运主题强有力的震撼、感受英雄主题的柔和之美，吴老师在语言描述之余，也调动了学生的联觉：听、唱、动等，让学生听音乐感受力度，唱乐谱熟悉旋律，模仿叩门体会音乐的内在张力，边唱旋律边手划线条体验柔和对比，通过一遍遍的引导，学生的欣赏状态渐入佳境，与老师、与小组同学的互动越显默契，通过老师的指挥将命运主题与英雄主题交叠模唱学得有模有样。

3、转换方式，调整了欣赏维度

相对于通俗的流行音乐，交响乐对于初中生是高大上的，其专业性不言而喻，但内在的音乐内涵又是通俗音乐所不可相提并论的，这同时也给初中欣赏教学带来一定的难度。比如在呈示部英雄主题的欣赏教学时，吴老师在输出“呈示部在传统的古典乐派中，主部与副部必须有对比”这一知识后，继续向学生抛出一个问题：除了副部主题，你还听到了其它什么旋律？对于后置的问题，学生显然毫无准备，错综的音乐织体在学生听来是复杂的。此时，吴老师转换了聆听方式，改为让学生听老师的钢琴弹奏，右手弹奏学生已熟悉的英雄主题，左手则加入了命运主题的主旋律，学生果然一下子就得出了问题的正确答案，老师借此顺利成章地又输出另一个知识：这是贝多芬在奏鸣曲创作中的又一创新，即将命运主题与英雄主题交融在一起。继而请男女生分组演唱（男生模唱并加叩门动作）强化对这一段音乐的体验。这种用现场钢琴演奏主旋律，以此简化繁复的交响乐的方式，对于音乐素养尚浅的初中生（特别是农村初中生）来说是有效的欣赏聆听，通过调整维度也能提升学生的听赏自信。

二、建议修改

1、设问的时机

    导入中设计了请学生谈谈对贝多芬有何了解这一环节，学生的回答不仅提炼了贝多芬的人物特点，更说出了《命运交响曲》的作品意义。在本课结束之前，老师再次将相同的问题请同一位学生回答，此时的问题就略显尴尬。如果将这一问题设在作品欣赏结束之后，不仅更为合理自然，而且可结合之前的欣赏学习请学生谈谈对作品的理解，不仅是课堂回顾，也是很好的了解学生学习成果的契机，然后再介绍贝多芬的人生经历和对音乐的执着追求似乎更能升华主题，也可将作品的音乐力量转化为所有同学的精神力量，真正赋予音乐课的美育功能。

2、乐器的知识补充

在欣赏中，老师为提高学生的聆听专注力，会提出用了什么乐器（类别）等问题。当学生不能很快听辨出具体乐器时，说明这块的知识点是盲区。那么老师在告知学生是什么乐器后，有必要对这一乐器的相关知识做延申补充，比如音区、音色等特点，或将之与同类别的其它乐器做对比聆听，这样学生才能对这一乐器有真正的认识。但本课中，老师在仅有个别学生答出正确的乐器名称后就进行下一环节的教学，错失了良好的器乐教学时机。

以上是对吴琼老师本节课的一些浅显的感受和体会。观摩其他老师的课堂教学时，本身就是一种学习，用思考的眼光去看待闪光点和缺憾处，交流的是心得，更是相互的共同进步！