多元化探索，创意剪画提高美术素养
江阴市辅延中心小学 卞炯炯
摘要：小学美术教学是小学阶段开展素质教育的重要手段。在美术教学中，剪纸能够向学生渗透中国传统民间艺术，让学生了解剪纸的艺术特点以及装饰美感。在新的教育环境下，剪纸教学也应该与时俱进。本文就小学美术中剪纸教学的新形式——创意剪画为研究，从传播剪纸文化的角度出发，深入分析了创意剪画对提高小学美术课堂中剪纸教学的有效策略。
关键词： 陶行知 补充材料 小学美术剪纸教学剪画开展策略探究
陶行知先生曾经说过：“课本虽是需要，但教人的人不可死靠课本，他必定要运用补充材料及临时材料，以适应特殊及当前生活之需要。”
剪纸是中国最古老的民间艺术，是我国传统优秀文化的重要组成部分之一，以其历史悠久，流传深远，技艺精湛，富有浓郁鲜明的地方特色的著称，蕴含着华夏民族深厚的文化底蕴，代表着中国传统手工匠人的工艺精神。剪纸教学能够全面提升小学生的艺术素养，有效促进小学生的大脑发育，充分挖掘小学生的艺术潜力，从而培养学生的思维力和创造力。
剪画是剪纸的一种传承与创新，是剪纸教学的新形式。剪画在传统剪纸教学的基础上，进行添画涂色。创意剪画具有更宽泛的领域，代表了创新教育理念在小学美术教学中的有机融合。
一、创意剪画，粉墙斜露杏花梢
剪画与剪纸相比，画面表现形式更加多样化，色彩更加丰富。技巧上打破了剪纸千刻不落，万剪不断的结构，同时巧妙地利用纸张和绘画媒介的质感，使艺术作品具有浓浓的装饰意味。不仅为美术课堂增添了丰富的剪纸教学内容，而且对美术教学效果的提升有重要的积极作用。剪画是“一段好春”，终究“粉墙斜露杏花梢”。
（一）传承优秀传统文化
2006年5月30日剪纸被列入第一批国家级非物质文化遗产，在某种意义上已经成了中国文化的一种象征，体现了劳动人民的文化风貌。经历过历史的洗礼所流传下来的艺术文化，体现了劳动人民的文化风貌[1]。剪纸在南北朝时期就已经有较为成熟的艺术作品，在历史的进步过程中，剪纸的内容、形式以及使用材料都在不断的革新，展示了不同朝代的社会观念和特色文俗。但是在现代文化的冲击下，剪纸也逐渐淡出了人们的生活，剪纸艺术的传承也面临着巨大的挑战。民间剪纸为美术教学提供了优质的教学资源，增加了教学的内容，将创意剪画这种新的剪纸形式融入小学美术教学中，不仅能够让小学生体味剪纸艺术的独特风格，同时激发小学生对传统文化的兴趣，用剪画的形式将中国传统文化继承发扬。
（二）提高学生实践能力
剪纸能够锻炼学生的手部肌肉，提升学生的动作灵活性，进而刺激大脑的快速发育，促进学生动手能力的提高[2]。绘画是将具体形象，通过眼睛认真观察，经过分析、比较找出主要特征，运用线条、色彩等手段描绘出来的活动。剪画则是将二者结合起来，首先需要学生发挥自己创造能力来设计剪纸图案，用剪刀剪出各种不同的效果，其次学生再设计后添画填色，将心中所想具体呈现出来。由于小学生表现能力有限，有些复杂的形和小细节难以处理，用添画的形式能够化解难点，又能丰富画面形式。在小学美术教学中，学生无论在剪纸还是绘画过程中，只有灵活的双手才能创作出高水平的艺术作品，因此开展剪画教学能够提升学生的美术水平以及实践能力。
（三）促进学生创新意识
原创性和独创性，这是剪纸的艺术精华和灵魂所在。一把剪刀，一把刻刀，在纸上雕刻花纹，于方寸之地见真招。剪画更是在剪纸基础上进行了创新，将剪纸的刀味与绘画的笔意相融合，将小学生对实物的观察记忆在头脑中所形成图像，经过分析概括之后，用剪加画的形式表现出来，让作品的表现题材内容更加广阔，表现形式更加多样，色彩更加丰富。鼓励学生从生活中寻找自己最熟悉的物品或人物、动物，有效地激发了学生的想象力和创造力。
（四）培养学生审美能力
美术教学的目的在于提升学生的审美能力，提高学生的艺术修养，而剪纸作为优秀的非遗文化能够让学生在潜移默化中受到艺术的熏陶，提升美术核心素养。而剪画教学的开拓性与前瞻性，不仅能加深学生对剪纸中传统意蕴的理解，同时还能让学生尝试将现当代绘画艺术中的不同的流派和不同画种融入剪纸艺术的过程中开阔眼界，提升艺术的品味，降低西方国家所传来的文化冲击，使传统文化经久不衰的流传下去。
二、课堂教学，云影花光乍吞吐
剪画教学融入美术课堂,充分利用民间剪纸的特色资源,结合儿童发展规律，使学生能随心所欲地运用多种多样的材料来充分表现他们对周围生活的感受和认识。剪画教学对拓展美术课程空间、丰富美术课程内容、提高美术教学质量,具有不可忽视的作用与意义。对学校开展具有特色的校园艺术文化达到“云影花光乍吞吐”的效果。
（一）增加剪画材料，拓展学生创造思维空间
美术的表现形式是多种多样的，能够促进学生的个性化发展，是素质教育的重要手段。然而在以往的剪纸教学中，教师所选择的制作材料都是纸质的，单一的活动材料会限制学生想象力和创造力的发挥。在开展创意剪画这个新形式之后，教师可以增加剪纸材料，例如：铝箔、塑胶、树叶、布、皮、革等片状材料都可以用作剪纸材料，甚至从生活中寻找可以使用的各种废旧材料，提高剪纸活动的挑战性，让剪画教学更加精彩、充满创意。
例如，在苏教版小学美术三年级《剪纸》的教学过程中，教师课前可以让学生观察搜集生活中片状材料，并用摸一摸、折一折、剪一剪地活动感知各种材料的不同质感、纹理、柔韧性和坚硬度。通过小组讨论的方式，得出不同材料适合做哪些剪纸内容。例如树叶易折易断，具有独特的质感和纹理，因此用树叶做的剪画，剪画纹样和技法越简单越好。
（二）丰富剪画色彩，增强学生色彩运用能力
色彩是美术作品的重要组成内容，是美术作品得以呈现的核心因素。在美术创作过程中，对色彩的搭配和运用是体现艺术水平的重要途径，同时也是传递创作者内心情绪的有效手段。传统的剪纸活动都是以单色为主，代表的是喜庆、热闹的意义，因此在美术教学中教师也习惯让学生利用红色彩纸开展剪纸活动[3]，长此以往会逐渐消磨学生的热情和兴趣。
丰富的色彩与传统剪纸相结合是剪画教学的又一项有效策略。剪画在色彩选取上要求大胆创新，就需要引导学生根据自己的主观思想搭配色彩，借鉴民间艺术中红绿、黑、黄、蓝、紫等对比色进行搭配，再结合儿童天性喜欢纯净鲜艳的色彩，鼓励学生大胆尝试，让自己的作品表现自己独有的特点。剪画中色彩的运用，加深学生对不同色彩的理解程度，提升学生对色彩的运用能力，提升美术作品的艺术内涵。
例如，在苏教版小学美术四年级《冷色与暖色》的教学过程中，教师可以将色彩教学与剪纸活动相结合，形成剪画教学，更好地提升学生美术综合能力。教师可以要求学生自主选择剪画主题以及色调，用选好的色彩晕染白纸，制作出冷暖变化产生的配色效果，为剪纸活动增添丰富的色彩内容，表达学生的内心情绪。再剪刻各种镂空图案，创造出具有儿童天真烂漫的剪画作品。
（三）增添剪画内容，锻炼学生图案创新能力
陶行知说过：“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间，使他们充分得到自由的生活，从自由的生活中得到真正的教育。”在目前的小学美术教学中，很多美术教师都将剪纸教学内容单一的设定为团花双喜字、吉祥物等，不利于学生对剪纸文化的深入理解，甚至可能会让学生认为剪纸仅仅只代表喜庆的含义。剪纸的内容并不是一成不变的，可以是生活中的任何一样事物，也可以是学生利用想象能力所创造出的精美图案。
教师需要让剪画教学有更多的可能性，教师可以让学生将自己喜欢的植物、动物都变为灵感源泉，将这些灵感赋予到剪纸材料中，使作业的内容更加丰富多样，也把相对枯燥的剪纸童趣化，让学生易于接受，乐于操作。剪纸内容的改变使剪画教学变得更加生动、形象，营造良好的剪画教学氛围，提高剪画教学效果。
例如，在苏教版小学美术四年级《瓜果的想象》的教学过程中，教师可以让学生以剪纸的形式来表现水果。在以往的教学过程中，剪纸教学通常是以喜庆为主题，更换剪纸主题能够培养学生的想象能力和观察能力。水果是学生在生活中就可以见到的事物，学生可以在对水果进行仔细观察之后进行剪纸操作，让剪纸的最终效果变得更加生动、形象。学生选择各色彩纸剪好水果的外形后，引导学生观察水果表皮的肌理特征，寻找合适的纹样进行镂刻。比如西瓜皮可以用锯齿纹，草莓籽可以用三角纹……最后鼓励学生将多个水果剪纸怎样在作业纸上进行摆拼，按照自己的喜好组成好看的造型，再用彩笔添画器皿、桌布或旁边的景物，最终形成画面丰富的剪画作品。教师要引导学生进行发散思维，水果不仅仅可以代表单一的水果，还可以将水果拟人化，变为趣味的卡通形象，提升学生的创造力，对学生美术核心素养的建立有重要影响。
（四）改变作业形式，提升学生团队协作能力
剪画可以是将不同的剪纸图案组合所形成的创意剪画。艺术创作最后一个环节是将作品以某种方式呈现出来，这是个创作者享受成功喜悦感和成就感的过程。但是由于中年级小学生的艺术水平和审美能力并不完善，教师可以结合小组合作学习的教学模式来开展剪纸教学，让学生通过合作来完成剪纸的组合，提高学生的团队意识以及协作能力，让剪纸作品变得有整体性。
例如，在苏教版小学美术四年级《迷人的游乐场》的教学过程中，教师可以让学生以小组的模式开展剪画设计，活跃美术课堂氛围，提升美术教学效果。教师可以以“游乐场”为主题，让学生设计剪画内容，要求学生将不同的游乐设施、卡通角色以及其他可能出现在游乐园的事物用剪纸的方法剪刻形象，然后在作业纸上进行摆拼成一个好看的画面，再发挥各自的想象，用彩笔进行添画游乐场中的人物和环境，使画面中既有剪刻产生的刀味，又有线条笔触与色彩的美感，让整个画面显得活泼而有趣。由于剪纸组合内容较为复杂，教师可以让学生以小组的合作模式来构思组合方式，提升剪纸组合的完整度。
三、途径拓展，踏花归去马蹄香
创意剪画对于小学生来说是个新鲜的名词。欣赏能让学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，让学生快速地懂得了很多道理，因此欣赏是小学美术课程中重要的组成部分。通过欣赏让学生观察传统剪纸与创意剪画作品。在欣赏过程中，引导学生自己观察体会，自主探究总结出它们的联系与区别，从而对创意剪画有直观深刻的认识。
通过剪画对学生进行动手动脑训练，不能只局限于课堂上的教学，把课内活动延伸到课外。在校级剪画兴趣班以及年级走班社团组织具有激发学生创造性的课外活动，为学生创造动手的契机。如“国学节”征集国学小故事的剪画作品，将评比出来的优秀作品汇编成册；举行以“弘扬优秀传统文化·丰富校园文化生活”为主题的“庆元旦”活动，组织学生用剪画装饰美化校园环境，学生通过印图样、剪刻剪画、布置展览等一系列活动，使学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大激发了中年级学生对创意剪画的兴趣。
总之，诚如陶行知先生所言：“要想学生好学，必须先生好学。惟有学而不厌的先生才能教出学而不厌的学生。”郭沫若先生以“一剪之趣夺神功”美在民间永不朽”来赞誉中国民间剪纸艺术。创意剪画，既是对民间剪纸艺术的继承，也是创新。它源自于生活，贴近儿童，是剪纸教学与时俱进的产物，激发学生对传统文化的热爱之情，让中国传统文化更好的传播出去。
参考文献：
[1]徐贵库. 剪纸艺术引进小学美术课堂的实践意义探索——以辉发满族剪纸为例[J]. 课程教育研究, 2016(12).
[2]张力友, 蒋德忠. 小剪刀大艺术--剪纸艺术走进小学美术课堂[J]. 科学咨询(科技·管理), 2016(7):134-134.
[3]汤舒琳. 乡土文化在小学美术教育中的开发及实施策略研究——以剪纸校本课程为例[J]. 美与时代：美术学刊, 2016(10):96-97.
[4]邓棋. “小剪刀”剪出“大艺术”——浅议小学美术与剪纸艺术的融合[J]. 美术教育研究, 2018, No.173(10):154-154.